Diseño Industrial

URI permanente para esta colecciónhttps://hdl.handle.net/20.500.14625/42450

Examinar

Mostrando 1 - 5 de 5

DISPARATE-M: diseño para tejer mundos
(Universidad de La Salle. Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Diseño Industrial, 2026) Diaz Murillejo, Daniel Felipe; Sussmann Tobito, Andres Felipe; López Ospina, Sebastián
Esta investigación-creación propone DISPARATE.M (Diseño para tejer mundos), un ecosistema metodológico flexible orientado a activar relaciones horizontales y de co-creación entre el saber disciplinar y el conocimiento latente de las comunidades. Esta alternativa surge como respuesta directa a la profunda brecha existente entre las metodologías del diseño académico tradicional y las lógicas creativas situadas en los territorios latinoamericanos, problematizando la imposición de modelos proyectuales universalizados que suelen invisibilizar los saberes locales. A través de perspectivas teóricas como el diseño del Sur y un riguroso trabajo de campo en La Candelaria (Bogotá), el estudio documenta y valida estas prácticas territoriales como sistemas de conocimiento genuinos, complejos y autónomos. Finalmente, el proyecto aporta una reflexión crítica que redefine el rol del profesional (desplazándolo de experto central a facilitador o mediador de procesos), ofreciendo una ruta metodológica para consolidar una práctica del diseño más relacional, pertinente y capaz de propiciar el encuentro equitativo entre diversas formas de producir mundo.
¿Cómo se traduce un territorio? Diseño participativo e identidad emergente en La Paz, Santander
(Universidad de La Salle. Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Diseño Industrial, 2026) Morales Rivero, María Paula; Sussmann Tobito, Andrés Felipe
La presente investigación aborda la relación entre el diseño industrial, la identidad territorial y el turismo participativo en el municipio de La Paz, partiendo de la necesidad de reconocer y fortalecer los valores culturales, simbólicos y sociales del territorio desde una perspectiva contextual. El proyecto surge de la identificación de dinámicas turísticas genéricas que no logran captar la esencia ni las narrativas de la comunidad, generando una desconexión entre el territorio, sus habitantes y la forma en que se comunica a los visitantes. En este sentido, el objetivo de este artículo es presentar y demostrar un ejercicio metodológico de co-diseño, en el que se implementa un enfoque colaborativo para explicar cómo el diseño industrial puede contribuir a la creación de identidad territorial y al desarrollo de propuestas turísticas contextuales basadas en el compromiso comunitario. La investigación busca entender el turismo no solo como una mera promoción del territorio, sino como un espacio para construir identidad y comunicar cultura. La semiótica se considera la base teórica de este estudio, entendida como la capacidad de construir y dar sentido desde el contexto. La identidad cultural se aborda como el reconocimiento de los elementos que constituyen una comunidad, mientras que la ipseidad se define como una identidad construida dinámicamente a través de la relación entre el sujeto, el entorno y la experiencia. El proyecto se desarrolla desde una perspectiva de diseño industrial y adopta una postura participativa y colaborativa, posicionando al diseñador como mediador entre la comunidad, el territorio y la configuración del objeto. Con este enfoque, se elabora una metodología de co-diseño para recopilar las identidades del lugar, permitiendo reconocer signos mínimos de identificación territorial que se traducen en representaciones turísticas y culturales en forma de artefactos.
Articulación conceptual entre diseño industrial y propuesta de valor de mercado
(Universidad de La Salle. Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Diseño Industrial, 2026) Tovar Valencia, Juan Camilo; Rivera Engativá, Santiago Emmanuelle; Blanco Pulido, Roberto Alejandro
La iniciativa de Articular conceptualmente el diseño industrial y propuesta de valor de mercado se traduce en el diseño y desarrollo de una herramienta metodológica que integra la propuesta de valor en diferentes etapas del proceso proyectual de diseño industrial como un criterio transversal, que se encarga de evaluar y orientar las decisiones del diseñador con respecto a las necesidades reales planteadas en el marco problema de un proyecto, esta herramienta se desarrolla en el marco de una investigación aplicada de enfoque cualitativo y alcance exploratorio proyectual, donde en la búsqueda por fortalecer el proceso académico de diseño industrial, se explora la pertinencia de una interdisciplinariedad con el mercadeo y sus variables; Como resultado de este análisis exploratorio, la herramienta se materializa en un sistema y sitio web de registro y estructuración proyectual, que se fundamenta a través de la postura y aporte de referentes de ambos campos disciplinares, particularmente de Alexander Osterwalder y Yves Pigneur, además de referentes textuales como el libro 101 Design Methods: A Structured Approach for Driving Innovation in Your Organization de Vijay Kumar. El desarrollo metodológico para la articulación conceptual de diseño industrial y propuesta de valor de mercadeo consistió en la comprensión, síntesis y traducción de las variables MRL (Manufacturing Readiness Level), BRL (Business Readiness LeveL) y TRL (Technology Readiness Level), de esta forma apropiarlas dentro del proceso proyectual de diseño, donde se transforman los sentidos de su medición, los cuales fueron aplicados en estudiantes de diseño industrial que construyen proyectos a partir de metodologías de construcción conceptual; Como resultado, la herramienta como era esperado permitió en primer lugar hacer explícitos vacíos conceptuales, exponer criterios de decisión y evaluar el grado de comprensión de las necesidades identificadas en relación con la coherencia de desarrollo del proyecto, en segundo lugar, permitió la reflexión sobre la importancia de guiar algunas decisiones de diseño a partir de criterios explícitos, y por último, reflexionar sobre el verdadero aporte e influencia de una articulación conceptual entre diseño industrial y propuesta de valor de mercado.
El diseño proyectado desde “A.L.M.A.” Entender el objeto como contenedor de significados desde su génesis
(Universidad de La Salle. Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Diseño Industrial, 2026) Villalba Torres, María Paula; López Delgado, Daniela; Sussmann Tobito, Andrés Felipe
A.L.M.A. (Afectividad Latente en la Materialidad Artefactual) es un proyecto de investigación-creación que reflexiona sobre la construcción del vínculo entre las personas y los objetos dentro del diseño industrial. La investigación surge a partir del cuestionamiento hacia las dinámicas contemporáneas de producción y consumo acelerado, donde los objetos suelen ser concebidos principalmente desde criterios funcionales y comerciales, dejando en segundo plano sus dimensiones afectivas, simbólicas y relacionales. El proyecto toma como punto de partida distintas perspectivas provenientes del diseño, la antropología, la sociología y la filosofía, las cuales reconocen que los objetos pueden convertirse en portadores de memoria, identidad, cuidado y permanencia dentro de la vida cotidiana. A partir de estas reflexiones, A.L.M.A. propone comprender la afectividad como una herramienta capaz de participar activamente en la creación de objetos significativos y duraderos. Finalmente, el proyecto plantea una postura crítica frente a las lógicas de descarte y consumo inmediato presentes en la práctica contemporánea del diseño industrial, proponiendo la construcción de relaciones más conscientes, sensibles y duraderas entre las personas y los objetos que habitan su cotidianidad.
.DFX: diseño de servicio experiencial como modelo de negocio en impresión 3D en Bogotá
(Universidad de La Salle. Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Diseño Industrial, 2025) Alonso Acevedo, Nicol Gisell; Medina Florido, Paula Andrea; Sussmann Tobito, Andrés Felipe
.DFX es una propuesta de servicio experiencial en torno a la impresión 3D, diseñada como potencial emprendimiento. Surge del interés por estructurar un proyecto que permita ejercer y emprender como profesionales del diseño. La elección de la impresión 3D responde al auge de la tecnología y a la experiencia previa tomando servicios de impresión. Tras explorar el panorama actual de dichos servicios, se identificó una oportunidad para potenciar la dinámica entre impresor y cliente donde el intercambio de dinero por pieza se reconsidere, para proponer un intercambio desde el valor del proceso, experiencia y servicio. En este sentido, el enfoque que propone .DFX es de acompañamiento constante, intercambio de conocimiento y transparencia del proceso, ofreciendo un servicio de alto contacto en el que la relación se construye desde la presencia y participación. El proyecto se centró en diseñar la experiencia del usuario desde una narrativa transversal que comunica su carácter diferenciador como servicio transparente, guiado por el acompañamiento y orientado a la participación. .DFX se materializó en un sitio web que reúne los componentes esenciales del proyecto: los servicios, las creaturas, la metodología y una sección dedicada a su origen y esencia. El sitio web funciona como una herramienta de validación y comunicación, permitiendo que los usuarios potenciales recorran la propuesta, comprendan qué es .DFX y reconozcan aquello que lo distingue frente a los servicios tradicionales de impresión 3D. A lo largo del desarrollo, el proyecto ha logrado abrir la puerta a diversas reflexiones que cuestionan el rol del diseñador, el carácter de un servicio, la dependencia entre teoría y práctica, y el valor de poner a prueba y fallar. Sin duda, el desarrollo de .DFX nos ha brindado, una serie de herramientas, un reconocimiento de fortalezas y debilidades y una postura crítica frente al hacer. Con estos aprendizajes, se espera llevar a la implementación y continuar construyendo a .DFX.

Examinar

Envíos recientes